Profiel van 澄宇(紫色橙子)宠辱不惊的环球橙子Foto'sWeblogLijstenMeer ![]() | Help |
宠辱不惊的环球橙子LISTEN TO THE MUSIC FROM MY HEART |
snow in 北京第一场雪来得那么仓促,带着迅猛的风,舞动着自己的身躯,有点像现代舞,白色的舞台有些视觉的单调,刺眼和张扬。伴着easy FM的跌宕的弦乐,我隔窗观雪。
音乐恰巧如雪花浓厚而认真地下,近乎严肃,批着厚厚一层雪上衣的树枝,比平时摇曳得缓慢得多,像是电影里的慢动作,配合小提琴拉出爱的旋律,感觉不那么寒冷了。
突然觉得古典应该在大雪纷飞的这一刻聆听。它与自然是那么接近,平日在混凝土房子里待久了,听音乐早就没有这样清澈宽广的感觉了。在这样的世界,音乐让自然变得从容而有序,这不是现代人早已抛在脑后的东西吗?太多的畸形怪状、太多失去理性,太多无聊的飞沫,那种艺术与自然融合的快感,你还记得吗?
谢谢这场仓促却使心灵得到启示的雪,迷失的雪花只是暂时找不到来路,只是不顾一切地降落,让它们降落吧,让它们在我心上划下一道道快感的积累。 昆明那一日 我一直以为一切都在掌握之中,但在旅途中总会给人出奇不意。这正是旅途的深刻含义,面对这些出奇不意,你是继续行走,还是逃离那些突来的不快;你是灰心地混乱,还是准备好途中后半部分的打算。我是一个幸运的喜欢冒险的人,对未知的一切,我仍然充满信心。
昆明是个闲静的城市,即使在中国其他地方热到受不了,它也如同在春日午睡的姑娘,转了个身,轻盈地扑腾了两下小扇,全在享受温润的空气给她的优越。在昆明,步行是很适合的一种运动。你会想到翠湖边,可我告诉你,哪怕在一条热闹的满是时尚衣橱
店的林荫小道,女孩都会有很多惊奇,无论是衣橱里精美的饰品和缤纷的衣裳,还是路途中突然出现的一个历史文化景点。女人需要美丽的修饰,除此之外,还得有文化的滋润。
住在云南大学周围,翠湖与云南大学在我心中构成了昆明。虽然你会认为这是不完美的构成,但是对于我来说,它已经足够描画我心中的昆明。在这里,似乎人生的烦恼不存在,你就好好地去认识身边的每一块充满灵气的土地,深呼吸感受湖水波动时与空气所形成的推动,凝视那盘错的古木与鸟儿的闲聊,松鼠乖巧地跃落在你身旁,拨开地上的松果,你只需拿起一本书,趴在石凳上发呆,或是做梦。学校里游走的人群,低声细语,缓缓地,像是你梦中的仙子,一个亲切地问候,微笑,让小城夏的日光更加暖暖。
夜晚,我来到翠湖,就不再想离开。一会儿,细雨微降,我一面听着友人为我介绍这翠湖的种种来由和传说,一面已经随他的声音回到那些古老的时代。无论曾是元末的“菜海子”、“九龙池”还是明清的王府之地,这块城中碧玉,像一块刻着历史字迹的宝石,延续着自然与人文的光辉。我隔着淡淡洒下的雨雾,朦胧听到有人在歌唱,从竹林岛隐约传来乐声,乐器活泼、女声清脆。湖面涟漪在灯光下娇羞动人,时而躲进宽边荷叶遮容,时而露出甜美恍惚的笑迹,犹若情人在窥视着她们,等候着她们。这里可是情人们牵手游玩的好去处。
翠湖边的茶楼酒吧自然比其他地方拥有更多追随者。自然的风,带着一丝丝凉凉的雨点,轻轻扑面,二楼的茶楼聚饮,让我想起书中古时湖畔的酒楼,诗人、官员与佳人们畅饮欢谈,举杯望明月,低头羡翠湖,朗朗诗句、歌声、击掌声、笑声、乐声,激荡起湖底那隐匿着的仙子,好奇地悄悄探头远望。还是人间欢乐多,只羡鸳鸯不羡仙。
夜深了,我带回巷尾的烧豆腐和特色小吃作为夜宵,回味的是昆明的味道。 没结果的故事(我的歌)没结果的故事
风铃一次次的响, 我以为你在看着我的方向, 远远地,悄悄地, 走进我的梦想。
情歌里唱着那样一句话, 没结果的故事才重要, 你说我长大会记得 我们故事的美妙。
情人一双一双, 我坐在落地窗前想象, 因为有过一起飞翔 我看到了你的神采飞扬。
没结果的故事才最美 没有我的你会不会 觉得有一点累? 没结果的故事才最美, 遗忘我的时候你 是不是有些醉? 没结果的故事不完美 我已经在等待中体会 那是一种心碎。
故事讲到这里吧, 完美童话里的你快醒来呀, 结局里,你的犯罪有我的追随, 你的生命里有我的点缀。 我的命运我在这个家庭长大,他们给了我一些,没给我一些。 我在父母这样的爱中成长,他们严肃了一点,自由了一点。 我的家是我命运的主线,是我的使命,也是我挥之不去的责任。 我的家与自我会和谐相处,会欣然相融,因为我的心中充满爱。 每个人都累(我该如何拯救她)人越清楚自己和这个世界,越感觉累,糊涂虽好,却总缺点什么,生活怎样才有意义?
一辈子从二十岁后感觉就像坐飞机,没有飞行目标的人最惨,在蓝空乱飞,耗尽油力。
而一个一辈子都不曾感受到自我的人,她得多么痛苦地面对现世的纷繁呢?我又该如何拯救她?
忍耐和坚毅从来就不是我的长项,可如今变得那么重要,希望每个人都能轻松起来,哪怕工作和生活的艰辛,保持一颗不累的心,年轻的心。 (转帖)不理解长沙妹子,就莫克爱她!(转帖)不理解长沙妹子,就莫克爱她!
莎士比亚说,不要试图去理解女人,去爱她们吧!这话放在长沙妹子身上,行不通。你要是不能理解长沙妹子的脾性,就千万别去爱她。以前常把长沙妹子比成辣椒,但如今北方人也越来越能吃辣了,长沙妹子在长沙吃辣椒都逐渐觉得不够辣不够爽了。80后的长沙妹子更像芥末,你要是懂她的味,好这一口,被呛出了眼泪鼻涕都觉得带劲,过瘾;你要是不懂她的好,逼你吃上十次八次你还是得哭爷爷告奶奶撒腿逃跑。
80后的长沙妹子看起来都很“难搞”。并不是长相多么凌厉刻薄,长沙妹子要是坐在那里不说话,或者说普通话,你是看不出来的。但绝大数长沙妹子都爱讲长沙话,一讲长沙话就原形毕露。这“难搞”并不意味着难得把她们搞上床,而是要轻易征服她们并不容易。 长沙妹子骨子里傲,但嘴上特别喜欢轻贱自己。好比你夸一个长沙妹子漂亮,她会说“冇啊,我不是美女咧。比我漂亮的多得是。我也就是长得不唢咯。”据说最新的城市美女排名,重庆第一,成都第二,长沙排到第三。但大部分80后的长沙妹子对此是不屑的:“长沙未必有那么多美女哎?我窝该冇看到过?”就像重庆妹子说起街头三步一个张曼玉,五步一个林青霞时,是得意洋洋的,到了长沙妹子这里,就成了:“张曼玉还可以咯,林青霞也忒老了。” 长沙妹子不喜欢说自己是美女,因为觉得自己应当更漂亮,长沙妹子说长沙无美女,是因为美女相轻,总觉得别人“也就是大套子,过得去”。“不漂亮有么子,有个性就要得撒。”这是80后长沙妹子的自信,也是自负。所以长沙妹子会打扮,不像上海女人打扮得都一个模子刻出来的精致划一,而是打扮得有自己的味道。陪长沙妹子逛街,她问你好不好看的时候已经决定了买不买,她心里有底,觉得对了自己的口味,旁人再说多她都听不进,照样穿得潇潇洒洒,拽得二五八万。
长沙妹子又是懒得出名的,眼看着光鲜亮丽的一个白领妹子,一进屋门,把高跟鞋随手一撒,外套乱扔,就趴到沙发上,或者是在外头玩累了回来,脸都不洗牙都不刷就睡觉的,肯定是长沙妹子。长沙妹子脾性直率,懒得结筋,凡事都喜欢图个了撇。所以长沙妹子在服装店里砍价,一般也就一两回合,最后结语总是店主说“我看你也是了撇人,不跟你策多的了,这个价你拿了吧。”或者是买主说:“算哒算哒,懒得策了,不肯降我还是买了算哒。”绝对不会出现上海女人那样为了几块几毛钱结斯关筋几小时的情况。长沙妹子觉得时间成本更重要,生命应该浪费在更美好的事情上,而不应该用于斤斤计较。 尽管长沙妹子爱讲长沙话,但80后的长沙妹子谈爱的时候不爱讲长沙话。长沙话糙,港不出柔情似水,用长沙话是没办法琼瑶式“我好爱你”的,说出来也就成了硬邦邦的:“我看上你哒,你要是想跑我就打脱你的腿。只有我可以先不要你,轮不到你先不要我。”所以外地人看长沙妹子跟长沙牙子谈爱,总觉得两人是在吵架,最常见的长沙情侣对话往往是这样的——女:“等哈克哪里恰饭?”男:“随便。”女:“随么子便吧,你港地方。”男:“ XXX,克不咯?”女:“不克,不好。”男:“那你港克哪里吧!”女:“克XXX。”男:“不克,不好。”女:“你到底要窝该吧,克不克,不克也卵!”所以很多80后长沙妹子宁愿找一个外地男人,用普通话讲甜言蜜语,一吵架就丢长沙话,搞得很多外地男人消受不起:眼前这人儿几秒种前还在小绵羊般你侬我侬,怎么一转眼就练成了叉腰肌变了母夜叉。 不过不管长沙妹子谈爱时用什么话,敢爱敢恨是冇得错的。但也不要轻易说长沙妹子多情,不然很可能变成自多。对长沙妹子而言,动心容易,死心容易,死心塌地太难。尤其是如今这个男人越来越女人,女人越来越爷们的中性风流行年代,长沙妹子就愈发显出MAN来。上海女人要男人买房,长沙妹子宁可自己买房,不要男人出钱,理由是:“万一哪天离婚了,我可以理直气壮的叫他滚,这是老子的房!”长沙妹子只信自己,信男人也是因为信自己的眼光。外地人喜欢说长沙妹子势利,长沙妹子不在乎,势利也是逼出来的,长沙妹子理智得很,不愿意做个金丝雀待在奔驰车后哭,但起码也不至于像个学生妹子坐在单车后头就傻傻的笑,好歹也要搞个电动车撒! 长沙妹子不见得都有酒量,但基本都有酒胆。酒桌上受了摁,那就是个“酒嘛水嘛吃死喝死怕卵”的主儿。所以长沙妹子激不得,惹不得,撩发了下不得地。长沙妹子豪气得很,就像酒桌上有一种人,明明有一斤的量,只肯陪人喝三两,这是上海女人,而长沙妹子,绝对是那种只有三两的量,看你对她口味了,就会舍命陪君子,喝一斤醉死怕懒得的人。 你要不是长沙妹子眼里的那一杯茶,你再劝,她也懒得多瞥你一眼。末了她还要对你说:“你不配跟我喝。我就这德行,你看得顺眼看,看不顺眼不看!” 总之,长沙妹子的个性就是板上钉钉子,冒得变的,她可以自己呸自己,但她不能容忍别个呸她。你理解她,就会爱她的直接、麻利、泼辣,爱她的匪气、霸气、甚至是痞气,你懂得欣赏她的不羁、不矫情、不做作、不遮掩、不装逼;你不理解她,就会讨厌她的彪悍、刻薄、暴躁、粗痞、不给面子、受不得一点摁、打一巴掌要还三下。不理解,莫爱她,免得消受不起回头来骂她,骂又骂不赢她 被关照的如果可以重来, 我总是会屈服, 没有理由, 没有条件。
风筝要断线, 也没有理由, 没有条件可谈。
如果有什么能快乐起来, 我突然想不起, 一片空白, 一片黑暗。
下笔时, 只留下点点 墨迹斑斑, 没有具象, 没有想象。
被关照的 在笼子里好好的歌唱, 四处寻觅的 在风雨浇湿了翅膀后 眼神坚定, 偶尔迷茫。
孤独只是它前程路上的向导, 泪光只是映射成就的镜子, 无论翅膀上的积水给你多少重量, 不要忘记 你离地面的距离还很高、很高。 所知道的一些 与父亲聊完,知道婚姻中的他也是付出很多,有些事情没法去评断对错。 经营钱跟经营一个家庭一样,如果不懂经营,都会使人陷入困境,女人对男人的成功和家庭的和睦有很大帮助,如果她是一个聪明的女人。男人不懂得去爱护自己的女人时,他的女人会越来越自卑,变得失去自我。
恨一个人的时候往往记不起他的好,或是知道却不愿意提。好像电影,其实只是光影却勾起许多情绪的冲击,这种巨大的情绪浪潮有时把你推向激愤,有时把你打入海底,不能控制。我们唯一应做的是与它周旋,达到平和。
坏的男人让女人误读这个世界,好的男人让女人看清这个世界。每当爱情走开,思想会说话,每当阻碍出现,宽容会回来,什么是正途?没人能讲明白,直到花谢花开,年复一年,我们都老去,我们还不能说:我是一个成熟的人。
迹象 原因不明,本来看似稳固的三角开始左右摇晃,脑子开了花,长龙再次在平原上得意地摇头摆尾,在尾部看到自己的头部,距离很远,却看似很近。一旁的几个面孔在静静地等待,那面孔时而变动下,时而一动不动,透出严肃,神在他们的头上,卑微在光照下显得更加猥琐,一条生物的涌动,没有惊喜,没有开天辟地的震撼,没有悲天悯人的传说,如此而已。卧着,它肥胖过度的身体,有点被压得透不过气。阳光想要射穿这生物的肚皮一般毒辣,面孔们都快眩晕,倒下。
属于哪个时代的我 我向来觉得自己不属于自己的这个时代,从儿时,我就能感到,我脑海里的想法,和别人看待事物的方法,与人都不一样。但在咱们传统的应试教育下,我硬是以一个乖乖女的形象成长至今。在很多人眼里,这没什么不好,我却对从前所造成的现状充满无奈,也充满希望。人本身就是矛盾的。
我还是觉得自己不应该属于这个时代,哪怕这是我一辈子无法改变的事实了。由于这种长期不知自我的成长,我养成了很多奇怪的思维怪圈。这些怪圈,在我不该生存的时代,成为一种负债的形式,围绕着。我没有什么可以抱怨的,这就是真实的我,我所意识到的自我。走自己的路,让别人去说吧。用了那么久的名言,今天才真正觉得它属于我了。 追风筝的人与战海情天后感 从畅销的异国小说《追风筝的人》到描述加拿大、法国合拍的《战海情天》里,我都看到了不可思议的人物,书里的哈森,影片里的马丽。一个私生子,却比具有比贵族父亲与兄弟更加优秀的人。他隐忍着世界给他所有的毒辣添加,经受着所有背叛与欺骗,以永远的忠诚、善良、宽厚包容和热爱他所爱的人们。这似乎又是一个雨果笔下的加西莫多,但他更加真实而让人痛苦,因为战争仍在发生,因为私欲越发高涨。让我在想到底是如何虚构了自己的一辈子,来对这种加西莫多般的哈森的生命忏悔。“为你,千千万万遍!”这句话在我们心底出现过吗?天哪,我刚开始甚至没有理解这句话的轻重,怀疑作者翻译时候的词语斟酌。读完一阵羞愧,怀着和作者一样忏悔的心情坠入反省当中。
相比之下,影片里的马丽重现了是母爱大于一切的现实。哦,我们在汶川地真里看到的一样,为了孩子,母亲用生命换取对他们的守护。就像影片里的马丽,在那个宗教迷惑人心的殖民地,她成了牺牲品,然而只是因为她要保护自己的女儿。影片最出彩的是它没有停留在对热烈爱情的赞颂,而是突出了母性之爱的主题,这个转折是个惊喜,也是个妙笔生花处。
他们都死去了。死神不会辨别他们的意义,只肯定他们确切的死亡。而现在的人们很多已经成了死神帮凶,不去思考死亡的意义,让意义和真相在蹉跎中失去光泽。这种思考,仅仅是赞美吗?奉献的精神,是值得推举的还是可以量力而行的品质行为?奉献精神,给这个世界带来了什么样的思索?哈森的奉献在于原谅,在于忠诚,在于爱他人,马丽的奉献在于为了女儿,抛下了热烈的爱情,勇敢面对周遭的迫害。我们为什么奉献?为了宗教?为了理想?还是为了?这个年代的我们为了什么?奉献了什么? 798 798这个名字,直到我今天来到这里才真正领略到,这几个数字作为前卫艺术的集聚地的那种象征感。
尽管有表面旧旧的破厂房,有时而不小心踩到的坑洼路面,阳光好像十分爱惜这片土地,将温暖大把地撒向它,连风都嫉妒这群艺术的房子所获得的宠爱。
我们沿途随意地走进画家们的画廊、艺术馆,欣赏,照相,感受这艺术的冲击,画面的新奇。
两排多年的绿叶哗啦啦摇着铃铛般迎接艺术的到来,趣味十足的画墙一下带我们走进色彩斑斓的自由世界。
一切那么沉着,那么静谧,在阳光的荡漾里,显示出它的格调。
创意永远是艺术的灵魂,我们的确找到了一些真正触碰人心的创造,也见到令人难以接受的俗品,同时我看到许多在艺术名义下的商店,出售的各式作品,包括首饰。
有时候,如果要求所有的艺术品都是有创意的,那么这样太苛刻了吧。至少,有些它们在这里鱼龙混杂地被卖得高档了。
在这里,觉得生活很美好,时不时能够感受到艺术与智慧的惊喜,要是整个城市也能如此时尚和充满灵气就好了。
在这里,时代的记忆也融化为艺术的痕迹,那些年代,那些辉煌,那些曾经刻骨铭心的人和事,都静静地躺在了陈设架上,草地上,阳光里。
彻悟(这个十一不一般) 我成为所谓白领,第一次走上工作岗位的第三个月迎来了父母的探望。
实际上,父母的探望远远不是一两次,三四次,可我这次觉得很不一样,很不一样。因为我变了,我的意识变了。这种变化我不说你们也都会体会过。
他们不用再住宾馆(幸好同屋让出了空间),可以住在我租的房子里,我每天像导游一样安排,带他们活动。每天早上起来,爸妈都会问我,宇子,今天我们去哪里?
于是,平常拉上窗帘,继续闷头大睡的妄想只能被积极想想活动安排替代。
你喜欢被人依靠,还是依靠人?我现在才真正感受到也可以被依靠了。这也是值得骄傲的。可我远远做得不够,因为我自己都还不够照顾好自己。
父母坐车离开,我就请假了,3天没有去上班,睡了三天,继续咳了三天,人们都说,你为什么不去医院!?说实在的,我才发现自己一点生活常识都不具备,我总觉得小病睡睡就好了。本来心情就不怎么样了,这小病一闹,我反而对父母充满了歉疚。不知道为什么,一想到他们在这里,我没伺候好的每一个点滴,眼泪就不住地流,或许小女子终于发现自己有责任了,却还没有弄明白怎样去承担,也没有弄明白自己到底有没有能力,能承担多少?
突然记起大学时代的美梦,美梦里只有和父母在大房子里幸福地生活着,没有现在所遇见的许多困难(我暂且称为困难)啊。可怜的大学梦,离开大学三个月就虚幻了。还好,我还年轻,宝贝,美梦需要行动。这个美梦里有父母,有事业,有踏实的赚钱,更有我的无聊琐碎生活。
原来,我才长大,哎,晚熟啊!惭愧。 窗前半边月 我在北京租的房子很高,于是我总觉离天很近,我房间的床对着窗子,于是我能最早见到太阳,也能躺着看到月亮。如果对面不是也有住宅楼,我一定不用窗帘,我喜欢与自然接近的亲切感,也享受自然中我的自在。可是在城市高楼,我们的视野总会被另一座高楼所阻挡,被高楼的阴影所掩盖。
我总是用小夹子夹住窗帘的一小部分,让窗台总是留出小半边角是透气通风的,这样我也能看到房间以外还有广阔的天。虽然阳光有时会早早地从那角落射进来,将金灿灿的光辉洒在我的脸上,但我十分享受。 就像今天我很幸运,撩开的那个小半角居然爬上来半轮明月,甜甜地,斜斜的,挂在我的窗前。我拿枕头垫着疲惫,眯着眼,听到初秋的蟋蟀温柔的私语,幸福地看着那橘色的半边月,感到温暖起来。夜越来越静,只剩下偶尔的车的喧哗,我好久没有感到如此的安宁,一个人的安宁。 我突然想起儿时的自己总是一个人,虽然心中总是那么渴望有很多朋友能够在身边,但是从来很少主动去邀约,总是被动地交往。以前从来没有感到那或许就养成了今后的习惯,我只是觉得那样也很舒服。早上站在阳台上压腿锻炼,大口呼吸新鲜空气,中午懒洋洋地捧着一本《儿童时代》或是《童话大王》坐在靠椅上边摇边看,夏日的夜晚直接躺在阳台的凉席上,用脸迎着月亮的脸庞,微笑地睡去。那么安宁,那么安稳就入睡了。 写到这里,我再次抬起眼,半边月从我窗前那一角溜走了,没有跟我打声招呼,我有些失望。可我不打算起来去撩起另一半,看它是不是还在那,和儿时一样,顺其自然,保持好真我就是幸福了。谢谢今晚它来看望了我,一个渴望被爱护,却只会等待的屋子里的女孩。这半边月的幸福,让她没有了黑暗的恐惧,多了些安宁的想法,少了些空洞的追求。 窗外的世界仍然很大,或许有时候我们应该撩开更多,或许有时候我们只需要撩开一角就能见到幸福,或许我们大部分时间总是把窗帘过早的拉上,只剩下空落落的孤单在房间里回旋。 关于一场先锋舞剧曾经抱有一种想法,有关艺术的东西一定是充满美感的,一定让人赏心悦目,心旷神怡,享受其中。但现在我宁愿说,艺术一定是真的,却不一定是美的。在上星期看了个先锋舞剧之后,我更加这样确定,看来我应该看些美学和哲学的深奥的东西来解答自己新的困惑了。那个先锋舞剧名字是很憧憬美好未来的感觉,舞剧里面却充满了矛盾和奇怪的夸张表现。很多人没有看懂,但我体会到很多,以至于其中某个部分我还流泪了。莫名其妙地感同身受了一把。 艺术不只是美,它还有丑陋,它就是表现,是表达。看完它,我突然想到挪威画家蒙克的那幅《呐喊》。那种狰狞夸张的表现不也是当时人们在二战后死去尸体上的呼喊吗?很真实,但是他们的美是存在于艺术的美的形式当中,那么可以说艺术的内容不一定就是善意的美,西方重视的是那种形式美。 这个舞剧似乎也是一种真实心态的写照,八零后的成长与迷茫,记得那重复到令现场大喊“行了,回去吧”这话的那套所谓一个女子的舞蹈,其实令我产生很多联想,光束的前后左右跟随一个黑衣女子在舞台前后左右的重复走动,绊倒,冲撞,碰壁。光束时而变形成为一个箭头,一个多边形,一个方形,两个正方形等等,像是在预示着这位没有方向的女子的去向。它在指示着她,但是她并没有在意,并没有看见这冥冥中的向导,只顾着自己一个劲的冲跑,摔倒,再走,再回来,反反复复的重复动作,表情迷茫,慌张,坚毅,痛苦,却始终没有意识到那束光影的指示。或许这就是我们八零后的生活图景,就是我们现在人心理与现实的真实写照。我很高兴能体会到这些,尽管我不知道舞剧是否就是要诠释这些。 转而看到观众的反应,多是觉得重复和无趣,奇怪的电子音乐也难以忍受,有人喊,有人睡着,有人无名地笑,有人离开。一部描述现代人的舞剧就这样被现代人极其的不理解。在我看来,这部舞剧没有天鹅湖般的优雅,所描画的正是在场许多年轻人的状态,应该属于平民自身的艺术。然而,内容走向平民的艺术却并非平民可以欣赏的先锋艺术。或许我是学过音乐的,对于声音的忍受程度要远远大于没有学过音乐的人。我还觉得蛮有新意,只是的确噪音是多了些,不过在我们这个大都市里,难道噪音不多吗?为什么人们可以在生活中忍受那样的噪音,而不能忍受舞台上的点点噪音?还是人们在生活中忍受太多的噪音,而期望在艺术中得到更美的音乐享受呢? 先锋剧场是个好地方,有些像人艺的黑匣子,希望艺术的精神能在此继续,不管它是美是丑,是动听,是吵闹,毕竟艺术除了美,还给人带来一些深刻,一些真实的言语,画面。说得有些杂乱,但是因为隔了几个星期,觉得还是应该记录自己的内心颤动。可能没人能看得懂。呵呵 |
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